Georges DELVALLÉE, la poésie de l’orgue

et Carole MARAIS, mezzo-soprano

Musique sacrée pour voix et orgue aux XXe et XXIe siècles

Rhapsodie bretonne

Robert SCHUMANN : L’intégrale de l’œuvre pour orgue et piano pédalier

Noëls anciens français

L’œuvre pour orgue de Jean-Jacques WERNER et l’intégrale de l’œuvre pour orgue de Bozidar KANTUSER

Ayant débuté ses études de chant et de violoncelle au conservatoire de Troyes, Carole MARAIS approfondit  sa formation à Paris auprès de  l’éminent baryton David PITTMAN-JENNINGS.
Sa rencontre avec Georges DELVALLÉE, organiste et pianiste, l’amène à explorer le répertoire de la musique sacrée du XX^e siècle, ainsi que le répertoire connu et méconnu de la musique française qu’ils font découvrir à l’occasion de concerts voix et orgue ou lors de récitals voix et piano.
Au concert, elle a chanté notamment sous la direction de chefs prestigieux, Jeffrey TATE, Charles DUTOIT, Ricardo CHAILLY, Romano GANDOLFI, Peter SCHNEIDER…
Des critiques élogieuses parues dans Opéra Magazine, El Corriere Della Sera ou encore l’Arena mettent toutes en exergue ses grandes qualités expressives.

L‘alliance inégalée de la voix et de l’orgue en un univers fait de mystère et de lumière.

L’art français de la mélodie au XX^e siècle de pure poésie se déploie dans un univers sans cesse plus étendu, de par la ligne mélodique qui s’astreint à faire transparaître un sens indicible et la richesse harmonique dont elle se pare.

Les œuvres qui composent le présent album proposent une image saisissante de cette efflorescence survenue depuis le romantisme jusqu’aux temps présents, où le sacré se donne, non comme l’expression d’un rituel mais d’une sensibilité subtile et lumineuse.

Jean Langlais rappelle que : « Le folklore breton, toujours modal et mineur, présente un caractère mélancolique dû en grande partie aux drames que la mer a causé parmi nous… ».

De là proviennent l’émotion et l’intensité qui traversent l’ensemble des œuvres de cet album, dans l’interprétation qu’en propose Georges Delvallée.

Le Grand Orgue Cavaillé-Coll de l’église Sainte-Croix de Saint-Servan à Saint-Malo

Comme tous ceux entièrement de sa main, ce grand orgue édifié par Aristide Cavaillé-Coll en 1885 faisait déjà l’unanimité parmi les premiers auditeurs qui notèrent lors de son inauguration sa luminosité et sa pureté sonore : « la finesse de ses jeux de détail, la rondeur de ses fonds et la noblesse de ses anches ».

Restauré en 1987 par Philippe Émeriau, il a conservé toute sa splendeur et son authenticité que l’interprétation de Georges Delvallée souligne tout particulièrement.

C’est à l’oreille d’abord, mais aussi au cœur que s’adressent ces musiques qui développent ou plus souvent varient des mélodies populaires très connues, demeurées dans nos mémoires jusqu’à nos jours, en renouvelant sans cesse l’intérêt par l’emploi de timbres contrastés, de rythmes très proches du « terroir », et par une écriture instrumentale souvent très brillante, élégante et transparente.

Pour nombre d’entre elles d’origine profane (les paroles en témoignent), pittoresques, décoratives ou intimes et candides, ces musiques évoquent la « Bonne Nouvelle », la Crèche et ses personnages et la Clarté de la Nuit de Noël, toute baignée d’espérance.

CD simple – Livret 8 pages, illustré.

Save

Livret de 12 pages en français et en anglais.

Jean-Jacques WERNER

« Mon attache culturelle est double. D’abord l’Alsace, le choral luthérien, mes études à Strasbourg avec Fritz Münch et Amy Dommel-Diény. Ensuite Paris, autre creuset musical : la liturgie latine, la Renaissance française, et bien sûr ma rencontre déterminante avec le maître Daniel-Lesur… »

Jean-Jacques Werner, tout à la fois chef d’orchestre et compositeur, construit patiemment un univers musical sans équivalent dont Georges Delvallée, à la faveur des pièces qu’il interprète ici, donne à reconnaître l’architecture des ambiances et des timbres, des contours mélodiques selon différents plans superposés, et l’intensité rythmique.

Božidar KANTUŠER

Musicien né le 5 décembre 1921 en Slovénie. Durant la guerre, pour fuir l’occupant, il s’installe à Ljubljana et devient l’élève du compositeur Srečko Koporc. Arrêté, déporté en Italie, il s’évade et rejoint la résistance yougoslave en 1944 avant de reprendre le cours de ses études de composition.

Dans les années 50 il réside à Paris et suit l’enseignement d’Olivier Messiaen et Tony Aubin notamment. Il voyage et se partage ensuite entre la France, les États-Unis et son pays natal.

On lui doit la création de la Bibliothèque Internationale de Musique Contemporaine, désormais installée dans les locaux du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Elle porte aujourd’hui le nom de son fondateur.

Son œuvre exprime l’indicible à travers l’exigence d’une remarquable économie de moyens.

Ces citations, extraites des « Règles de conduite du musicien » montrent la place importante que les œuvres pour piano-pédalier ou orgue tiennent dans l’œuvre de Schumann. Depuis l’été 1844, époque du déménagement de Leipzig à Dresde qui eut pour les nerfs déjà atteints de Schumann des conséquences catastrophiques, un sentiment d’isolement envahit le compositeur, paralysant sa force créatrice pour presque six mois.

Au printemps 1845, il songe à préparer une édition critique du « Clavier bien tempéré » qui remplacerait celle, jugée peu correcte, de Czerny. Mais les éditeurs refusent de prendre un tel risque à une époque où les œuvres de J.S. Bach ne sont pas encore reconnues. Contraint de renoncer provisoirement à ce projet, il se replonge dans ses études contrapuntiques, éprouvant sans doute le besoin de solliciter davantage sa raison que son imagination : il rejette la Théorie du contre-point de Cherubini, et, comme le note Clara dans son journal, il est saisi d’une véritable passion pour la Fugue, qui engendre les œuvres suivantes : Études et Esquisses opus 56 et 58 pour piano-pédalier, Six Fugues sur B.A.C.H. opus 60 pour orgue ou piano-pédalier et Quatre Fugues pour le piano-forte opus 72. Clara, qu’il a associée à son étude enthousiaste du contrepoint, compose ses Préludes et Fugues opus 16 cette même année.